taken by SX-70
最近在看蜷川實花的《尋找幸運星》, 我好像從沒對人說過很喜歡她的作品, 事實上也沒有很喜歡的那種, 就是覺得她的作品很出色很好的感覺吧! 看她這本講述自己拍攝生涯的著作, 雖然只是看了一小部分, 但感覺得着不少, 也讓自己明白了自己也曾經想過的一些問題.
蜷川說到拍照的純真問題, 當我們不斷的拍攝, 慢慢可能會覺得自己現在按下快門的那一瞬, 感覺和以前不同了, 就是沒了從前那種很純真的感覺, 或者說因為拍攝變得規律或不斷的重覆自己以前的作品, 而開始對自己產生了疑問. 這個問題, 我想很多拍照的人也一定遇到過. 現在的我, 對於以前拍攝的照片, 我是覺得不夠好的, 這個不夠好不是質素上的差, 其實很多我覺得是很不錯, 而且當時是很用心, 也注入了感情. 但我現在覺得不夠好, 是因為自己成長了, 不是人大了, 而是對拍照這件事的認識, 隨著人生的經歷和學習, 而有了更進一步的體會, 所以我覺得以前的還不成熟, 或者很單純的只因為喜愛而拍攝.
或者有了這一種想法, 有時反而覺得現在不夠純真了, 特別是當我們有目的的去拍攝一些作品的時候. 有時候, 懷着太多的想法和目的去拍照, 其實反而是個陷阱, 因為我們自己限制了自己. 蜷川說: 「原本拍照的醍醐味就在於那些超越自己想像的瞬間時刻, 不是自己的力量能夠控制的, 而是藉由某種外在的東西來完成的瞬間.」這說得真對, 我想拍照最讓人心動的一刻, 或事後感到欣喜的正是我們遇到了超越自己想法的那一瞬間, 突如其來的遇到一個拍攝畫面, 讓我們本能的按下快門.
其實, 我想純真的心情一直也存在, 只是有時我們自我迷惑. 當我們完全投入過程中, 融入場景中的空氣裡, 我知道那一刻腦海其實是一片空白, 因為那一刻真的很純粹.
